Nos enseignantes et enseignants de Musique

Anaïs Maranda

Détentrice d’un baccalauréat en chant jazz de l’Université de Montréal ainsi que d’une certification Estill Figure Proficiency du modèle de technique vocale Estill Voice Training, Anaïs Maranda enseigne le chant pop-jazz au sein du département de musique du Cégep de Trois-Rivières depuis 2019. En plus de l’enseignement, elle est autrice-compositrice-interprète et sort deux mini-albums sous son nom en plus de lancer un nouveau projet pop alternatif en français sous le nom d’Amarante. Ayant une passion pour la chanson, au cours des dernières années, elle suit plusieurs formations d’écriture de chansons et de réalisation musicale pour continuer à se spécialiser.

Elle a été choriste sur différents plateaux de télé et spectacles avec des artistes de renom tel que Bobby McFerrin, Gregory Charles, Florence K, le spectacle hommage à Plamondon au Casino de Montréal et Céline Dion symphonique.

Anaïs participe également à plusieurs tournées internationales avec le Collège Vocal de Laval sous la direction de Gregory Charles en Malaisie, Afrique du Sud, Italie et en Grèce.

Elle est récipiendaire de différentes bourses et subventions du Conseil des art et lettres du Québec, du Conseil des arts du Canada et de Musicaction pour ses différents projets artistiques.

Carl Vaudrin

Carl Vaudrin est le co-fondateur et directeur créatif de la compagnie de post-production audio et musique Stamp Audio qui compte à son porte-folio de nombreux projets multimédias tels que l’attraction en 4D Knott’s Berry Tale : Return to the Fair ou les arrangements musicaux additionnels sur la production du Cirque du Soleil Alegría: In a New Light. On lui doit aussi la création de plusieurs trames sonores pour des jeux vidéo tel que Tomb Raider Reloaded, nommé dans la catégorie meilleure musique de jeu vidéo aux Hollywood Music In Media Awards en 2022. Notons également son travail sur les jeux vidéo Despicable Me : Minion Rush, Captain America: The Winter Soldier et plusieurs autres dont Dungeon Hunter 5 qui a été interprété en version symphonique par l’Orchestre Métropolitain dans le cadre du 375^e de Montréal.

Comme pianiste et arrangeur, il a entre autres contribué aux albums de Fred Pellerin, Madmoiselle, Ingrid St-Pierre, Jeannot Bournival, Juulie Rousseau et Roxane Del. Aux côtés de l’Orchestre The Showmen, il a accompagné plusieurs artistes tels que Nanette Workman, Gregory Charles, Cornéliu Montano, Martin Giroux et Stéphanie Lapointe. La direction musicale faisant également partie des cordes à son arc, il a joué ce rôle au sein du spectacle équestre Cavalia lors de sa tournée européenne 2008-2009.

L’artiste a acquis une formation académique incluant deux ans à l’Université de Californie à Los Angeles (UCLA), pour l’obtention de son certificat en musique de film. Il a aussi investi deux ans dans un diplôme en interprétation jazz à l’Université McGill. Il possède aussi un diplôme d’études collégiales (technique) en piano jazz/pop du Cégep de Drummondville. Il offre un atelier sur la musique de jeux vidéo depuis 2011 et enseigne actuellement le piano et la composition à l’École de Musique Roberge-Dion ainsi qu’au Cégep de Trois-Rivières. Site Web: carlvaudrin.com

David Carbonneau

Natif de Trois-Rivières, David Carbonneau débute la trompette à l’adolescence. Il étudie avec quelques-uns des meilleurs trompettistes du Québec, notamment Serge Chevanelle au Conservatoire de Trois-Rivières et Ron DiLauro à l’Université de Montréal. En tant que pigiste, David a collaboré à plusieurs projets et aussi partagé la scène avec une multitude d’artiste tels que; Oliver Jones, l’OSM, Jean-Pierre Ferland, Ginette Reno, Arianne Moffatt, Orchestre National Jazz de Montréal, Yann Perreau, Patrick Watson, Rufus Wainright, Louis-Jean Cormier, Daniel Lavoie, The Barr Brothers, Vic Vogel, The Temptations, Barry Manilow, Angélique Kidjo, Brigitte Boisjoli etc… En plus de son expérience en studio et en Télévision (La voix, Star Académie, Gala Artis, En direct de l’univers, Studio 12, Gala de l’Adisq, etc…), David enseigne également au Cégep de Trois-Rivières, au Cégep de Joliette ainsi qu’à L’Université de Montréal.

Ian Peterson

Bassiste de scène depuis plus de quarante ans, Ian Peterson a accompagné divers artistes sur scène et en tournée tels que Richard Séguin, Mario Pelchat, Nanette Workman, Dan Bigras, France D’Amour, Guylaine Tanguay et plusieurs autres.

Il a participé à différents festivals et évènements culturels à travers la province. Il a fait des tournées de spectacles pour les Forces Armées Canadiennes à Dubaï, en Égypte, en Israël et en Bosnie.

Il enseigne la musique au Cégep de Trois Rivières depuis plus de 25 ans, et détient un baccalauréat en musique jazz et populaire de l’Université de Montréal.

Valérie Rossi

 Pianiste et pédagogue, Valérie Rossi détient un doctorat en musique, spécialisé en interprétation du piano classique, de l’Université de Montréal. Formée auprès des professeurs Jimmy Brière et Justine Pelletier, elle y a développé une grande sensibilité musicale et une compréhension approfondie des différents genres du répertoire pianistique classique.

Explorant particulièrement la musique de compositeurs du modernisme français et de la période classique, ses recherches se sont articulées autour d’une approche rhétorique de l’interprétation des sonates de Haydn. Son parcours artistique se distingue par une formation solide et une pratique soutenue sur scène, qui lui ont valu plusieurs reconnaissances et bourses d’excellence.

Elle s’est engagée pendant ses études doctorales dans le projet « Sciences au service du mouvement » de l’école de kinésiologie de l’Université de Montréal. Accordant une grande importance à la vulgarisation des connaissances scientifiques pour les pianistes, elle a contribué à des ateliers de biomécanique du pianiste dans plusieurs conservatoires du Québec. Cette expérience façonne son approche pédagogique, en misant sur une technique approfondie et appropriée afin de faciliter la liberté de l’expression musicale.

Très investie dans le succès de ses élèves, Valérie a enseigné le piano à des pianistes de tous les niveaux, que ce soit à l’École des jeunes de l’Université de Montréal ou à titre de chargée de cours au baccalauréat. Elle enseigne au Cégep de Trois-Rivières depuis l’automne 2024, où elle est également pianiste-accompagnatrice pour les élèves chanteurs et instrumentistes classiques du département de musique.

Jean-Sébastien Leblanc

Originaire de Stoke en Estrie, Jean-Sébastien Leblanc a obtenu un Baccalauréat en Interprétation Jazz en 2005 ainsi que deux Maîtrises (Interprétation Jazz et Interprétation Classique) en clarinette et clarinette basse à l’Université de Montréal en 2007.

Très actif sur la scène musicale, on a pu l’entendre dans divers styles au cours des dernières années avec entre autres le Early Jazz Band, Masson Stomp, Chomedey Inn, Speakeasy Electroswing, le Afro-Colombian Jazz Orchestra, le trio Straight Pipe, Pando, Marco Calliari, Roberto Lopez, Frédéric Péloquin, avec le groupe ANTONIO. Comme chef d’orchestre, compositeur, arrangeur, instrumentiste et chanteur, il a aussi collaboré avec le cirque Les 7 doigts de la main. Il s’est produit plusieurs fois aux quatre coins de la province dont au Festival International de Jazz de Montréal, au Festival d’été de Québec, aux Francofolies de Montréal, au Festival International de Jazz de Rimouski, au Festival Juste pour Rire ainsi qu’un peu partout au Canada, aux États-Unis, en France, en Italie, en Suisse et en Roumanie. Il est régulièrement musicien de studio pour plusieurs artistes d’horizons différents, pour de la musique de film (Robert-Marcel Lepage, Michel Corriveau, Luc Sicard, Raphaël Reed et Peter Venne) ainsi que pour des publicités de toutes sortes.

Voulant également partager sa passion, il est présentement professeur de clarinette jazz et classique ainsi que de musique de chambre au Cégep de Trois-Rivières. Il enseigne également la clarinette et clarinette basse pour les concentrations musique des écoles secondaires Ozias-Leduc, Reine-Marie et la Polyvalente Ste-Thérèse. Musicien actif de la Société pour les Arts en Milieu de Santé (La SAMS) depuis 2013, il se produit régulièrement dans divers résidences, CHSLD et autres établissements de santé. Habitué de la scène de danse swing et blues, il donne aussi de l’énergie aux mouvements des corps avec sa musique depuis 2009 lors des soirées organisées par les diverses écoles de swing au Québec, au Canada et aux États-Unis.

Paul Audy

Paul Audy a complété un DEC en musique populaire au Cégep de Drummondville ainsi qu’un baccalauréat en guitare jazz à l’Université de Montréal. Enseignant, accompagnateur, arrangeur et compositeur, il a été invité à maintes occasions comme artiste soliste pour le Concert hommage à Steve Reich, conjointement avec l’Université de Montréal, en 2005, 2006 et 2007. Paul Audy a aussi été juge pour le Concours international de guitare de Montréal en septembre 2007.

Lors des dernières années, Paul Audy a eu l’occasion de jouer avec plusieurs formations, dont: Jet Set (jazz), Le Bébert Orchestra (musique traditionnelle), Giorgia Fumanti (pop), Angelique Kidgo (musique africaine), Oumou Soumaré (musique africaine), The McDades (néo-trad), Sara Latendresse (RnB/pop), Arometis (musique métissée), Bet.e (musique brésilienne), Henry Godon (musique pour enfants), etc. Depuis 2013, il a joué dans les comédies musicales Hairspray, SisterAct, Grease, Fame et Mamma Mia produites par Juste pour rire.

C’est grâce à une bourse pour Recherche et Création du Conseils des arts et lettres du Québec, obtenu en juillet 2014, que Paul Audy a produit son premier album, Ubuntu, paru en octobre 2015. Il travaille présentement sur plusieurs projets en tant que pigiste et enseigne la guitare jazz/populaire au Cégep de Trois-Rivières depuis septembre 2017.

Samuel Laroche-Pagé

Guitariste et pédagogue reconnu, Samuel Laroche-Pagé consacre l’essentiel de sa carrière à la formation de la relève et au développement de l’enseignement de la guitare classique au Québec. Son parcours est marqué par une volonté constante d’allier rigueur artistique, ouverture stylistique et réflexion pédagogique.

Il amorce ses études musicales en guitare jazz au cégep de Drummondville avant de se consacrer à la guitare classique au cégep Marie-Victorin, où il obtient en 2007 un diplôme d’études collégiales sous la direction de Jacques Joubert. Il poursuit sa formation à la Faculté de musique de l’Université de Montréal auprès de Peter McCutcheon, puis complète un diplôme d’études supérieures spécialisées au Conservatoire de musique de Montréal dans la classe de Jean Vallières. En 2014, il reçoit un diplôme d’études supérieures spécialisées, couronné par un prix à l’unanimité du jury lors du concours du Conservatoire.

Boursier à plusieurs reprises de l’Académie du Domaine Forget et de la Fondation du Conservatoire, Samuel enrichit sa formation auprès de grands maîtres de la guitare, dont Fabio Zanon, Pavel Steidl, Sergio Assad, Lorenzo Michelin, Matteo Mela, Roland Dyens, Aniello Desiderio et Manuel Barrueco. Soucieux d’offrir à ses élèves une vision large et cohérente de l’instrument, il s’intéresse également aux pratiques historiques à travers l’étude de la vihuela, du luth renaissance et de la guitare romantique, intégrant ces influences à son enseignement.

Très engagé, il enseigne au Préconservatoire de musique de Montréal, offre des cours privés en présentiel et en ligne, et est actuellement professeur de guitare au niveau collégial au CÉGEP de Trois-Rivières. Son approche pédagogique, axée sur la qualité du son, la technique instrumentale active, la compréhension stylistique et le développement de l’autonomie musicale, a permis à plusieurs de ses élèves de se distinguer lors de concours nationaux et internationaux, notamment au Festival et compétition internationale de guitare de Montréal, au Festival Alla Grande, au Concours de musique de Sherbrooke, au Concours de musique de la Capitale et au Festival de musique de Pierre-de-Saurel, ainsi qu’aux évaluations du Conservatoire royal de musique.

Parallèlement à son enseignement collégial, Samuel Laroche-Pagé est activement impliqué dans la formation intensive. Il est invité à enseigner depuis 2021 au Camp musical du Père Lindsay lors de la session estivale destinée aux jeunes. Il y coordonne également un camp de guitare pour adultes, qu’il développe en parallèle de la session jeunesse, contribuant ainsi à l’accessibilité de la formation musicale à différents moments du parcours des musiciens. Il a également enseigné au Camp musical CAMMAC de 2014 à 2017. Régulièrement sollicité comme juge-évaluateur lors de concours provinciaux, il participe activement à l’encadrement et à la reconnaissance de la relève.

Parallèlement à ses activités d’enseignement, Samuel mène une carrière de concertiste qui nourrit directement son enseignement. Il se produit en solo et en formations de chambre, notamment en duo de guitares, et collabore avec divers instrumentistes et chanteurs. On a notamment pu l’entendre lors du concert Jeunesse de l’édition 2007 du Festival International Montréal Nouvelles Musiques. À l’été 2017, il est également invité à se produire sur l’île d’Anticosti avec l’Ensemble de guitares Forestare dans le cadre d’un concert soulignant la reconnaissance de l’île au patrimoine mondial de l’UNESCO. Depuis 2012, il siège au conseil d’administration de la Société de guitare de Montréal, où il œuvre à la promotion de la guitare classique et au rayonnement du milieu. Il y occupe aujourd’hui le poste de vice-président et collabore à la direction artistique.

Sébastien Saliceti

Bassiste, contrebassiste et enseignant
Jazz, Pop, Rock, Folk, Chanson, Trad, Country, Progressif, etc…

Sébastien Saliceti a commencé sa carrière à l’âge de 18 ans sur les bateaux de la Princess Cruise Line. Après avoir sillonné la planète pendant quelques années, il revient au Québec pour se dédier à une carrière de pigiste qui l’amènera à travailler avec des artistes comme Zachary Richard, Vincent Vallières, Marc Dupré, Nanette Workman, Luce Dufault, Marco Calliari, Laurence Jalbert et Pierre Flynn. Il a aussi partagé la route en tournée avec IMA, Claude Barzotti, et le groupe trad Les Tireux d’Roches.

Depuis 2018, il est professeur au Département de musique du Cégep de Trois-Rivières où il enseigne les matières théoriques, l’histoire de la musique et les techniques d’écritures. Sur le plan académique, il détient une maîtrise en interprétation de l’Université Laval et un baccalauréat de l’Université de Montréal où il a étudié avec le célèbre contrebassiste Michel Donato.

Il est également très actif sur la scène jazz québécoise avec le Trio Nelligan, un ensemble qu’il a fondé en 2007 et qui donne plus d’une trentaine de prestations par année. Le Trio Nelligan s’est produit en direct à l’émission jazz de Stanley Péan sur les ondes de Radio-Canada.

Sylvain Jalbert

Musicien professionnel accompli et enseignant depuis quarante ans, Sylvain Jalbert est détenteur d’un baccalauréat en Interprétation Jazz (Batterie) de l’Université de Montréal ainsi que d’une équivalence de maîtrise, accordée par l’Université du Québec à Trois- Rivières.  

Il participe régulièrement à des classes de maître données par des batteurs de renommée internationale tels que Dave Weckl, Steve Smith, Virgil Donati et Peter Erskine. 

Le parcours professionnel de Sylvain Jalbert inclut des collaborations avec de nombreux artistes. Sur la scène jazz, il a travaillé auprès de Dorothée Berryman et Yves Léveillé, tant sur album qu’en tournée. M. Jalbert a fait partie de plusieurs concerts et tournées avec Sylvain Marcotte. Il a également été appelé à travailler occasionnellement avec des musiciens tels que Michel Donato, Michel Cusson, Michel Vaillancourt, Guy Boisvert, Marc Langis, Jessica Vigneault. Il a pris part à plusieurs festivals de jazz et participé de nombreuses fois à celui de Montréal.  

Il a également eu l’occasion d’accompagner une pléiade d’artistes populaires parmi les plus connus du Québec lors de divers événements; téléthons, spectacles variés. On pense à Martin Deschamps, Luc DeLarochellière, Judy Richards (Toulouse), Jo Bocan, Lara Fabian, Ginette Reno, Jean-Pierre Ferland, Mario Pelchat, Bruno Pelletier, Jonas, Nanette Workman, Luce Dufault, Florence K, Ima et plusieurs autres.  

Sylvain Jalbert enseigne la batterie au Cégep de Trois-Rivières, en plus de recevoir plusieurs élèves en privé. Il a aussi enseigné à l’Université de Trois-Rivières, à l’Université de Sherbrooke, au Cégep de Drummondville et pendant de nombreuses années, au Camp de Jazz d’Asbestos. 

Parmi ses élèves les plus connus, on compte notamment Charles Dubreuil (Les Trois accords), Yanick Blanchette (Kaïn), Gordon Jr Wood (American Story Show) de même que Éric Boudreault, batteur (Odysseo de Cavalia) et fondateur de Drumfills KAFE, ainsi que Michel Bélanger batteur et éditeur de Drumfills KAFE.

Jean-Sébastien Blais

Jean-Sébastien Blais est un hautboïste qui débute ses études au Conservatoire de musique de Québec en 2009, dans la classe de Philippe Magnan. En mai 2019, Jean-Sébastien termine sa dernière année au Conservatoire de musique de Québec, où il complète un diplôme d’études supérieures spécialisées de 2e cycle universitaire, en hautbois. Jean-Sébastien est, depuis 2016, surnuméraire avec divers orchestres tels que l’Orchestre symphonique de Québec, les Violons du Roy, l’Orchestre Métropolitain et l’Orchestre symphonique de Sherbrooke, pour ne nommer que ceux-là. Il occupe, depuis septembre 2023, le poste de 2^e hautbois et cor anglais à l’orchestre symphonique de l’Estuaire.

En 2018 et 2019, Jean-Sébastien interprète le concerto pour hautbois de Richard Strauss avec l’orchestre symphonique du Conservatoire de musique de Québec ainsi qu’avec l’orchestre symphonique de Lévis. En juin 2021, Jean-Sébastien participe à la 109e édition du Concours Prix d’Europe. Celui-ci se démarque en atteignant la finale. De plus, il a été récipiendaire de bourses au Festival-concours de musique de Rivière-du-Loup et du Bas-Saint-Laurent de 2015 à 2019. Il participe, en juin 2017, au Toronto Creative Music Lab de Toronto, un stage d’été de création et de musique contemporaine.

Parallèlement à ces études musicales en hautbois, Jean-Sébastien se consacre aussi à la fabrication d’anches de hautbois, cor anglais et hautbois d’amour. Jean-Sébastien fonde en 2022, les Anches Ad Lib et approvisionne plusieurs écoles du Québec en anches de hautbois ainsi que les hautboïstes de tous niveaux. En plus, de 2018 à 2022, Jean- Sébastien a travaillé pour Dimiter Jordanov et sa compagnie de grande renom : Le Roseau Chantant, qui elle aussi, se consacre à la fabrication d’anches, et ce, à l’échelle internationale. Jean-Sébastien a enseigné le hautbois au Conservatoire de Saguenay durant l’année 2021-2022 et enseigne depuis l’automne 2022 au Cégep de Trois-Rivières.